5月28日至6月1日，台湾花艺大师朱永安老师应西安上林苑花艺培训学校的邀请，赴古城西安进行了为期五天的授课，这已经是朱老师在上林苑花艺学校的第五次授课了。这次朱老师带领学员们重新解读古典花型，以启发和互动的方式为主，启发学员们感受古典花型的灵魂，为其注入现代的气息，不再古板。朱老师与学员们一起探索古典花型更多的玩法，让古典潮流起来。
朱老师在此次课程中反复提及的一个词便是：“基础”，一个不管在什么行业都是最重要的但也是最容易被遗忘的词。这次“古典花型应用设计课”着眼于基础古典花型的变化、创造，与现代花艺造型设计灵感的结合。基础，简单吗？恰巧相反，基础往往是最难得，也是拉开差距的关键！
“这样子的作品可以吗？”朱老师用手摇了摇学员的作品，一个多么直观的检查方法。
“花晃成这个样子可以吗？不可以！这就算是豆腐渣工程了！”基础并不在于一个基础的花型，更多的是体现在插花的深度、角度这样的小细节。成大事者亦要在乎于小节，插花的深度若不够，可能没多久花就要散掉了，散掉的作品算是一个成功的作品吗？再美的事物若放在一个仅有简单支撑的架子之上，不需多久，或只需轻轻一推，便会毁掉。
随后朱老师在学员作品中挑选出一个插花技巧最为繁复、花型稳固的作品进行点评，在黄色的灯光下，朱老师与大家一起细数作品的插花技巧，“插、叠、组群、串联······”
“基本上所有的技巧都用上了，可是，你们看到了什么？”朱老师眼神在灯光的映衬下显得有些严肃，问出这句话时，大家也陷入了沉思。
“不要炫技，要自信，要学会做减法！”这一刻，朱老师的眼神里透露出的神情，那是属于一个艺术家的自信。
“少即是多”（less is more）这一概念不仅适用于时尚界，对花艺同样适用，因为并不是技巧复杂，花朵种类繁多就是好的。
花自然每一朵都是美的，但是那么多抢眼的花放在一起，人的眼睛不是扫描器，只会本能的聚焦于最抢眼的那一个点而已，失去了焦点，作品就变得平凡无奇了！其实一句老话中也蕴含着这样的哲理：红花还需绿叶衬，所以要学会做“减法”。
加法人人都会，减法则需要智慧，懂得了取舍，也就懂得了许多人世间的道理。
艺术家总是对完美近乎偏执，可为什么要做偏执狂？
朱老师说“当你要做一件事情时，如果没有百分之百的用心去做，那么结果往往都是不尽如意的，只有你非常用心的把这件事情或者一件作品当成你的孩子一样，用心呵护，用心陪伴，就像偏执狂一样，就为了一个目标努力，哪怕那条路是行不通的，总要试过才知道”。所以要想做好一件事就得有偏执狂的执着，大胆尝试，不断探索。
正如朱老师自己说的一样，他对花、对事、对人永远保持严谨的态度，甚至精细到一根铁丝的弯曲程度。
“要像一个艺术家而不是工人”，朱老师拿着一根歪歪扭扭、且挂钩弯曲粗糙的铁丝说道，“要记住自己是一个艺术家，艺术家是弯不出这样粗糙铁丝的！这样的铁丝下面挂重东西，最后会挂不住掉下来的！”
课后一位学员也感慨到“不来上课，永远不知道最低那朵花要与桌面的距离该是几公分”，作品的每一次呈现都应该是完美的，哪怕是一个摆位的差错、一个褶皱、甚至盘子上的一个指纹都是不允许的。执着于细节，略带一点疯狂与小偏执，只为最后的完美，以及顾客最后的一个微笑。
虽然只有5天时间，但这几天里的强度以及作品难度较以往又提升了一个高度，类似“刺绣剑麻”这种工程最能磨人，既要细心又要耐心，稍一怠慢，熬到凌晨也不一定做得完。
在这段时间里，上林苑花艺的老师和学员们一起学习成长。时间不在于长短，观念的刷新有时只在一瞬间，灵光即在那一刻乍现，人便通透了。
学校乔老师，每次都担任朱老师的助教，至今已五次。从最开始思想的颠覆到逐渐变得平和，伴随之的是对生活的思考与热爱。她说：“朱老师的课程带给她最多的便是思考！”
对生活充满热爱的她，对身边的每一样事物都以艺术的眼光对待，都是她创作的灵感，当她看到同事买回的山楂时，首先想到的竟是拿一把山楂去创作，热爱如斯，执着如斯。
朱老师评判一些事物的标准就是“美”，他带给我们的更多的是一种生活美学，就像蒋勋所谓的生活美学——去善待生活，在日常生活中，不断去慢慢发现的东西，稍微提醒了之后，就会发现每一个生活细节都变成某一种功课，这是一种对生命的爱，一种对生命的关心，它构成了美的条件跟基础，让美变得不虚假。
朱永安老师为我校老师颁发结课证书
▲我校乔老师
▲我校周老师
▲我校姜老师
▲我校助教张老师
▲我校助教陕老师
▲我校王老师
结课后的冷餐宴